记得贾科长当学生的时候用三十来万拍了《小武》，卖了500多万版权的时候可把我们一帮每天琢磨完成制片任务的土哈哈给震惊到了。
后来又出了个宁昊，也很是能精准把握观众心理，我们非常缺这个。
刚才听我的同事说你对网络宣发有很独到的见解，了不起。”韩三爷感慨道。
“睁眼看世界嘛，美国不仅有全球霸权，还有好莱坞的全球强势输出，对于观众心理的把握他们是最强的，至于网络宣发更不值得一提，不过是总结归纳。
不过我相信我们的电影，会随着国内经济的兴起而兴起，您不都在大力建设院线，扶持新导演吗？”杨灵越一本正经的说道。
而且说的是实话，但却是以结果推导过程，实际上中国电影的崛起完全不是市场规律好吗？
如同中国经济的崛起一样，中国电影的崛起有史以来，古今中外，没有第二个案例了。
“不错，难得，倒不是说你们学校注重艺术是错的，电影产业终究是要靠商业大片开疆拓土的。”韩三爷点了点头，称赞似的说道。
“文学性，实验性，先锋性质的电影是电影行业的发动机和实验室，这类电影总能给商业类型片提供不一样的思路。
而商业大片却能培养观众进入影院观影的习惯，并最终反哺前者。两者相辅相成，缺一不可。”杨灵越和稀泥似的说了这么一句。
“那你还说人家娄叶？”韩三平突然乐道。
“我说的没错啊，如果说旧社会时魔都及港城那帮“新民主主义”的创作者，是以批判现有制度为创作模式还情有可原，或者确实能带给人们反思的话也就罢了。
但不能总是反思吧，反思和沉湎的时间远超“伤痛”的时间了，这是要干嘛？
说着是在谈论自由，但话里话外都是枷锁。
总反思也就罢了，可老是把性当做重要锚点，而且描绘的那么下作，那么不堪，完全是动物性的。
人家国统区左派也反思，也没见他们那样啊。”
杨灵越有了些波动，很认真的说道。
韩三爷是看出来了，这小子看不上“伤痛文学”，也看不上“五代导演”所谓的集体记忆，只不过相对有分寸。
有两个相似的人，比王硕收敛，比姜闻激进，但又特么鸡贼，电影也加私货，但好像又不痛不痒。
这尼玛是个妖孽啊。
本章未完，请点击下一页继续阅读！